POMPEIA (Pompeii, Canadá, Alemanha, 2014)

STAR WARS EPISÓDIO II ATAQUE DOS CLONES (EUA, 2002)

STAR WARS EPISÓDIO I A AMEAÇA FANTASMA (EUA, 1999)

SPARKS (EUA, 2013)

189 1946 A BEIRA DO ABISMO (THE BIG SLEEP, EUA)

Direção: Howard Hawks

Producäo: Howard Hawks, Jack L Wamel

Roteiro:  William Faulkner, baseado no livro de Raymond Chandler

Fotografia: Sidney Hickox

Música: Max Steiner

Elenco:

Humphrey Bogart …..… Philip Marlowe

Lauren Bacall ……...….. Vivian Sternwood Rutledge

John Ridgely …………… Eddie Mars

Martha Vickers …………. Carmen Sternwood

Dorothy Malone ….....…. Proprietária Livraria Acme

Charles Waldron ………… General Sternwood

Ainda: Peggy Knudsen, Regis Toomey, Charles D. Brown, Bob Steele, Elisha Cook Jr., Louis Jean Heydt

Diz-se que, quando o diretor Howard Hawks pediu ao romancista Raymond Chandler para explicar as várias traições, viradas e surpresas reveladas presentes no seu livro O sono eterno, a famosa e honesta resposta do escritor foi a seguinte: "Não faço a menor ideia." Isso não significa que as diversas reviravoltas da trama não sejam importantes para o livro, ou que a presença delas seja apenas um caos arbitrário. Em vez disso, o mistério notavelmente confuso de Chandler apenas complica mais uma história já complicada de corrupção na cidade de Los Angeles, contaminando ainda mais uma lista aparentemente interminável de personagens soturnos. Portanto, não deveria causar surpresa que Hawks tenha feito a gentileza de transferir o foco da sua adaptação do investigado para o investigador, no caso Humphtey Bogart no papel do detetive particular durão Philip Marlowe. Aproveitando-se do sucesso do filme Uma aventura na Martinica, de 1944, Hawks reuniu Bogart com Lauren Bacall e enfatizou a química palpável dos dois. Quando estão juntos na tela, a história de detetive fica em segundo plano (eles se casaram seis meses após o término das filmagens). Hawks explorou aquela tensão sexual, acrescentando cenas extras com a dupla e frisando os diálogos cheios de indiretas e particularmente ligeiros (em especial aquele sobre cavalos e selas), tendo em vista que se tratava da era do Código de Produção. E quanto ao mistério? Felizmente, a investigação central, por mais confusa que seja, ainda dá prazer de se assistir Marlowe faz as vezes de guia à Virgílio, descendo até os recônditos mais escuros e sujos de Hollywood para desvendar uma trama de assassinato/chantagem que envolve pornógrafos, ninfomaníacas e um bando de capangas que mal têm tempo de revelar mais detalhes da história (e pistas falsas) antes de levarem um tiro. O título do livro, O sono eterno, é uma referência à morte e, de fato, a morte permeia também o filme. Esta é uma obra-prima noir que carece de muitos dos princípios tradicionais do gênero. Há várias femmes fatales, mas nenhum flashback: iluminação chiaroscuro, mas nenhuma narração. E, o que é mais importante, o Marlowe de Bogart não parece perdido em um mundo de mentiras e traições, e sim plenamente confiante e no controle a todo momento. Ele é um antiherói singular, frio diante da crueldade, impassível diante da libertinagem vulgar e sempre interessado em um rosto bonito. JKl

(1001 FILMES PARA VER ANTES DE MORRER 189)

HAUNTED UNIVERSITIES (TAILÂNDIA, 2009)

240 1951 UM LUGAR AO SOL (A PLACE IN THE SUN, EUA)

Direção: George Stevens

Produção: Ivan Moffat, George Stevens

Roteiro: Harry Brown, Theodore Dreiser, Patrick Kearney, Michael Wilson, baseado no livro Uma tragédia americana, de Theodore Dreiser, e na peça Um lugar ao sol, de Patrick Kearney

Fotografia: William C. Mellor

Música: Franz Waxman

Elenco: Montgomery Clift, Elizabeth Taylor, Shelley Winters, Anne Revert, Keefe Brasselle, Fred Clark, RaynT Burr, Herbert Heyes, Shepperd Strudwlck, Frieda Inescort, Kathryn Glvney, Walter Sande, Ted de Cois, John Ridgely, Lois Chartrand

Oscar: George Stevens (diretor), Michael Wilson, Harry Brown (roteiro), William C. Mellor (fotografia em P&B), Edith Head (figurino), William Hornbeck (edição), Franz Waxman (música)

Indicação ao Oscar: George Stevens (melhor filme), Montgomery Clift (ator), Shelley Winters (atriz)

Ao adaptar Uma tragédia americana, de Theodore Dreiser, para as telas, o diretor George Stevens se deparou com a dificuldade de tornar a história cruelmente naturalista de luta de classes algo interessante para uma platéia da década de 50, mais ávida por entretenimento do que por doutrinação política. Sua solução foi de uma eficácia brilhante: dar destaque ao desejo sexual de George Eastman (Montgomery Clift) pela bela Angela Vickers (Elizabeth Taylor). Parente pobre de um industrial rico, George é enviado a ele pela mãe para vencer na vida. No entanto, dominado por sentimentos de privação e exclusão, George não demonstra disposição ou iniciativa para sair da sarjeta através do trabalho. Na verdade, ele é tão fraco que, mal começa a trabalhar na fábrica, viola uma de suas regras fundamentais. Ao sair com uma colega, acaba engravidando a pobre mulher, pela qual logo perde o interesse. Interpretado com uma Ingenuidade patética por Clift, os maiores bens de George passam a ser sua beleza e docilidade. Assim, Um lugar ao sol se tornou um dos romances mais comoventes e trágicos da Hollywood clássica, resultado da maneira cuidadosa como George Stevens dirigiu os protagonistas (que foram instruídos a enfatizar a linguagem corporal, e não o diálogo) e de sua manipulação habilidosa de dois estilos contrastantes. O encontro de conto de fadas de George com a inocente Angela é dominado por um trabalho de câmera intimista, com doses sobrepostos de forma especialmente cuidadosa em uma fotografia borrada. As cenas na fábrica, com a namorada Alice (Shelley Winters), e posteriormente no tribunal, no entanto, são fotografadas no estilo de filme noir, enfatizando a iluminação chiaroscuro e composições instáveis que expressam belamente a ameaça que as circunstâncias representam ao desejo de George por seu "lugar ao sol". Grávida, Alice ameaça entregar George a sua família se ele não se casar com ela: ele é salvo desse destino somente porque a prefeitura está fechada por causa de um feriado quando o casal chega. George sugere um passeio no lago em um pequeno barco; sua Intenção é que ocorra um "acidente" e Alice se afogue. Não consegue levar a cabo o assassinato, porém Alice, assustada, cai na água. Ela se afoga porque ele não tenta salvá-la e George paga com a vida pela sua indiferença. Stevens, no entanto, o torna mais memorável como amante trágico do que como objeto de lição política. BP

(1001 FILMES PARA VER ANTES DE MORRER 240)